Главная Картины известных мастеров Яркие личности в искусстве Густав Климт (Gustav Klimt): картины, биография художника. Древо жизни - Густав Климт. 1905 – 1909 г.г. Картон для фриза во дворце Стокле Брюссель. Холст, масло. 102 х 138,8 см. Австрийский музей . Имя известного австрийского художника, графика и книжного иллюстратора Густава Климта (1862-1918) неразрывно связано со стилем модерн, и его . Доминирует на ней образ женщины, в котором многие усматривают покорность . Популярность картин этого времени, и «Поцелуя» в том числе, связана не в последнюю очередь с применением художником золота в качестве. Политика конфиденциальности · Описание Википедии · Отказ от .
Климта — Artrue. Самые популярные картины живописца. Густав Климт (1. 86. Венского Сецессиона, художественного направления, сторонники которого восстали против установленных концепций искусства и создали свой стиль, похожий на модерн. Хотя австрийский художник часто шокировал искусствоведов своими нетрадиционными и провокационными методами в конце концов стал рассматриваться как один из лучших художников Европы.
Сегодня его работы включены практически во все подборки лучших картин всех времен. В этом списке приведены 1. Климта. Поцелуй Поцелуй. Самая известная из всех картин Густава, основа движения Сецессиона и одна из самых прекрасных работ раннего периода творчества художника. Поцелуй изображает двух обнявшихся влюбленных в цветочном поле. Представленная в 1.
Бельведер (Вена) сразу же приобрела шедевр в свою коллекцию. Портрет Адели Блох- Бауэр«Портрет Адели Блох- Бауэр I», завершенный в 1. Адель, жены влиятельного промышленника. Последняя картина из так называемой серии «Золотого периода» должна была быть передана в дар галерее Бельведер после смерти Адели, но её муж не отдал шедевр.
Во время нацистской оккупации Австрии, картина была конфискована. В конечном итоге в 2. Рональдо Лаудером для Новой галлереи в Нью- Йорке за 1. Девы. Написанная маслом на холсте, картина «Девы» изображает девушку, окруженную шестью обнаженными женщинами.
Завершенная в 1. 91. В основном эксперты сходятся на том, что Климт изобразил процесс превращения в женщину юной девы, о чем свидетельствуют спирали на драпировке, символизирующие плодородие, и прикрытые ноги, указывающие на половую зрелость. Аллегорическую картину можно увидеть в Национальной галерее в Праге. Даная. Даная — дочь мифического короля Акрисия Аргоса, пришедшего к дельфийскому оракулу. Оракул сказал правителю, что тот однажды будет убит своим ребенком. Чтобы обезопасить себя Акрисий заточает дочь в бронзовой камере, чтобы не дать ей возможности забеременеть. Однако девушку в виде золотого дождя посещает Зевс.
Климт «захватил» именно этот момент, на что четко указывает золото между ног Данаи. Картина, завершенная в 1. Вене. Три возраста женщины. Завершенная в 1. 90. Три возраста женщины» (иногда называемая «Матерь и ребенок») изображает трех женщин на различных этапах жизни. Картина была представлена публике в 1. Венеции. Два года спустя приобретена Национальной галереей современного искусства в Риме, где находится до сих пор.
Юдифь и голова Олоферна (Юдифь I)Картина изображает библейскую вдову Юдифь, держащую отрубленную голову. Красивая женщина пришла в лагерь своих врагов, чтобы обольстить генерала и убить его, когда представится возможность. Картина, завершенная в 1. Бельведер. Портрет Фрицы Ридлер. Один из самых знаменитых портретов Климта ценен своим балансом между натурализмом и ощущением объемности.
Геометрия кресла и стены дополняет композицию и акцентирует внимание на лице героини. Как и многие другие работы Густава (завершена в 1. Бельведер. Надежда IIОкрашенная в 1.
Густав Климт - Gustav Klimt. 14 июля 1862, Баумгартен - 6 февраля 1918, Вена. Австрийский художник, основоположник модерна в австрийской . Картина Поцелуй. Автор Густав Климт. Фото, описание и история картины.
Надежда 2» изображает беременную женщину с обнаженной грудью. Голова героини согнута к животу, возле которого расположен череп, как символ опасности для будущего ребенка. Темп 180 Инструкция. У её ног три женские молящиеся фигуры.
Шедевр сегодня хранится в музее современного искусства (Нью- Йорк). Бетховенский фриз. Серия работ на штукатурке, посвященная композитору Бетховену, по праву считается одной из самых известных и значимых произведений Густава.
Жизнь и смерть. Окрашенная в 1. Смерть представлена в виде человеческого скелета в темной мантии, представляющая угрозу как для старых, так и для молодых.
Общее впечатление от картины, однако, положительное. Смерть может прятаться за углом и без разбора забирать души, но она бессильно против бесконечного жизненного цикла. Шедевром можно полюбоваться в музее Леопольда (Вена).